Maurice Béjart (2023)

L'Oiseau de feu (1970)

Le Chant du Compagnon errant (1971)

Boléro (1961)

Maurice Béjart

Paris, maio de 2023 Bastille 5/5

La Dame aux Camélias (John Neumeier, 1978)

La Dame aux Camélias é um ballet narrativo que adapta de forma mais ou menos fiel o célebre romance de Alexandre Dumas Fils de 1848. Narra os amores entre a cortesã Marguerite Gautier e Armand Duval, condenados pela doença da protagonista e pela oposição do pai de Armand, Monsieur Duval. Esta história foi imortalizada por Verdi (La Traviata) e a sua protagonista já teve as feições de Greta Garbo, Sarah Bernhard, Isabelle Huppert e Isabelle Adjani. Em 1978 o coreógrafo John Neumeier resolveu propor a sua versão da Dame aux Camélias. Lançou mão exclusivamente da música de Chopin, orquestral e de piano solo, o que acentua o romantismo delicado e doloroso da história. O ballet resultante é belíssimo, preservando muita da linguagem de base do ballet clássico mas numa coreografia resolutamente moderna. Os duetos são maravilhosos, assim como a cena de grupo dos jovens casais, no campo, no segundo ato. Muito bom 4,5/5

Intérpretes : Laura Becquet (Marguerite), Florian Magnet (Armand Duval) e Andrésy Klemm (Monsieur Duval). Palais Garnier 16/12/2018

MAYERLING (1978)

O ESPETÁCULO (P. Garnier, 2022)

Paris 11.2022? Palais Garnier

L'Histoire de Manon ou Manon (Kenneth MacMillan, 1974)

O ESPETÁCULO (Garnier, 2023)

Paris 06.2023 Palais Garnier 5/5

Brilhante espetáculo de Kenneth MacMillan sobre a heroína do século 18 francês. 

O ESPETÁCULO (Covent Garden, 2019)

 

Tudo começou em 1731, quando foi publicado o romance Manon Lescaut, de Abbé Prévost, um clássico que nunca saiu dos escaparates e nunca perdeu o interesse do público, inclusive de grandes nomes da arte europeia. No século seguinte o romance inspirou duas óperas que ficaram para a história: Manon (Massenet, 1884) e Manon Lescaut (Puccini). No século 20 foi o coreógrafo do Royal Ballet de Londres, Kenneth MacMillan, que se interessou por Manon e fez a sua versão da história (L'Histoire de Manon, em certos países, ou Manon, em Inglaterra, onde foi criada em 1974). Pois o bailado de MacMillan é absolutamente maravilhoso, o melhor espetáculo que vi nesta passagem por Londres. Na noite em que o vi os bailarinos foram Akane Takada (Manon), Alexander Campbell (Des Grieux), James Hay (Lescaut). A direção coube a Koen Kessels. Londres 11.2019 ROH 5/5

Millepied e Robbins brilham no Palais Garnier (2016)

 

Abrindo o programa de ballet do Palais Garnier, Jérôme Bel propôs Tombe, que desconcertou o público. Entre teatro e dança, foi mais uma entrada do que um prato principal e foi sem surpresa assobiada e pouco aplaudida pelo público. Depois da não-dança de Bell, Benjamin Millepied, diretor demissionário da dança da Opéra de Paris, apresentou La nuit s'achève (2016), uma bela coreografia para três casais e os seus jogos de amor, sobre a sonata Appassionata de Beethoven. Foi muito aplaudido, sobretudo por ser o seu adeus a esta casa. 

Para o fim o melhor: The Goldberg Variations de Bach por Jerome Robbins (1971). Dezenas de dançarinos em palco para interpretar uma peça de 80 minutos em que Robbins tenta um contraponto coreográfico à poesia de Bach. Robbins utiliza o vocabulário coreográfico clássico com uma liberdade moderna e do princípio ao fim, os séculos XX e XVIII dialogam para produzir uma das coreografias mais belas que conheço. Paris 02.2016 Palais Garnier 5/5

Ratmansky Balanchine Robbins Peck (2016)

 

O recente programa de dança da Opera de Paris é marcado pela sobriedade. Nada de peças narrativas, nem adereços nem cenários. Apenas um piano sobre o palco para a interpretação das obras de Scarlatti, Chopin, Stravinsky e Glass. A primeira parte representa a dança do século XX devedora do Romantismo clássico. Seven Sonatas (2009), com coreografia de Alexei Ratmansky, e Other Dances (1976), coreografado por Jerome Robbins, apresentam casais que dançam juntos ou a solo exprimindo acima de tudo o amor. No fundo são coreografias marcadas pela graciosidade e rêverie que vêm desde Giselle e que continuam a inspirar coreógrafos, bailarinos e... público. Na segunda parte, a música do século XX (Stravinsky e Glass) inspirou coreografias de George Balanchine (Duo Concertant, 1972) e Justin Peck (In Creases, 2012) que não buscam necessariamente uma beleza clássica do movimento, introduzindo elementos de humor e de teatro e momentos em que o grupo e não o casal é o centro da ação. O fã de ballet sai consolado de uma soirée destas. Paris 03.2016 Palais Garnier 5/5

Ravel dançado (2017)

Excelente programa de três peças coreografadas por Balanchine, Robbins e Cherkaoui/Jalet, todas inspiradas pela música de Ravel. Paris 05.2017 ONP 5/5

Boléro (Ballet de l'Opéra national de Paris, 2013)
Música de Maurice Ravel
Coreografia de Sidi Larbi Cherkaoui e Damien Jalet
Opéra de Paris (2017)

En sol (New York City Ballet, 1975)
Coreografia de Jerome Robbins,
Música de Maurice Ravel
Ballet de l'Opéra de Paris
(2010 & 2017)

Balanchine (2023)

Ballet Impérial (1941)

Who Cares? (1970)

Palais Garnier, fevereiro de 2023 5/5

Kontakthof (2022)

 

Peça célebre de teatro-dança de Pina Bausch, que conta três versões desde a criação em 1978. A primeira com os dançarinos do grupo de Wuppertal, a segunda e a terceira com idosos e adolescentes. Em dezembro de 2022 torna-se a terceira obra de Pina a entrar no repertório do Ballet de l'Opéra de Paris. A peça decorre num salão de dança como os que dominavam antes da era rock. Homens e mulheres separados por códigos rígidos de vestuário, atitude e movimento. Mas a modernidade do gesto de Pina Bausch é muito evidente e a beleza do ser humano, física e psicológica, tem o primeiro plano nesta obra maravilhosa. Paris, dezembro de 2022 ONP Garnier 4/5

Le sacre du Printemps (2010 & 2015)

 

Em 1913 foi criada uma das peças de dança mais famosas de sempre: Le sacre du Printemps, na coreografia de Nijinsky. A criação ficou famosa sobretudo pela música de Igor Stravinsky. Desde essa data, vários coreógrafos de renome apoderaram-se da partitura do compositor russo para fazer coreografias marcantes. Uma das melhores é a da Pina Bausch, criada em 1975 em Wuppertal, e que entrou para o reportório da Opera de Paris em 1997 e tem sido por diversas vezes apresentada no Palais Garnier. Eu tinha-a visto em 2010 e voltei agora a vê-la, na que foi a sua 50ª apresentação na Opera de Paris. Tinha uma lembrança vaga da noite de 2010 em que vi pela primeira vez a versão Bausch da Sagração da Primavera. Mas lembrava-me em primeiro lugar do palco ocupado por um terreno quadrado cheio de terra (no final os dançarinos ficam mesmo sujos de tanto rebolar na terra). E lembrava-me também da oposição masculino/feminino que marca os movimentos dos dançarinos. Homens e mulheres agem em grupo e opõem-se ao longo da coreografia até ao sacrifício da eleita. Paris, 2010 & dezembro de 2015 5/5

Pina Bausch & George Balanchine exaltantes

Perante a força e a beleza da Sagração da Primavera, música de Stravinsky e coreografia de Pina Bausch, as outras peças apresentadas pelo Ballet de l'Opéra de Paris empalidecem um pouco. Mas houve um grande Balanchine, Agon (1957), e uma criação que me deixou indiferente: Grand Miroir, de Saburo Teshigawara. Paris, novembro de 2017 4/5

Pina Bausch (Le Sacre du printemps, 1975)

George Balanchine (Agon, 1957)

Saburo Teshigawara (Grand Miroir, 2017, criação)

Jiri Kylián (Palais Garnier, 2016)

 

Jiri Kylián (Palais Garnier, 2016)

O Ballet da Opéra de Paris apresenta por estes dias um programa triplo dedicado a Jiri Kylián. A primeira coreografia, Bella Figura (1995) foi a que mais entusiasmou, pela beleza plástica e coreográfica e também pela músicas selecionadas. As outras duas obras foram Tar and Feathers (2006) e a antiga Symphonie de Psaumes (1978), que se inspira na peça homónima de Igor Stravinsky. Paris, novembro? 2016 P. Garnier 4/5

BARBA-AZUL (1977)

TÍTULO: Barba-Azul (1977)
COREOGRAFIA: Pina Bausch
ARGUMENTO: Pina Bausch, à partir do conto de Charles Perrault
MÚSICA: Ópera O Castelo de Barba-Azul, de Béla Bartók (1911)
ESTILO: Dança-Teatro
CRIAÇÃO: Wuppertal, Operhaus, 8.01.1977
PAÍS: Alemanha